音响演出活动工程之流行音乐演唱会舞台音响设计流程

       举办流行音乐演唱会的室内场地有戏剧院、歌剧院等,室外场地有球场及一些空旷的地方,但戏剧院和歌剧院的座位通常较少,对演唱会投资商来说在门票收入上回报太少,因此,可坐上万人的室外体育场是流行音乐演唱会的热门之选。

音响演出活动工程之流行音乐演唱会舞台音响设计流程

       流行音乐演唱会多要求两厢式的演出布局,一厢是舞台,另一厢是观众席。所以流行音乐演唱会音响主要有两大系统,一是台上乐队和歌手的音响回输系统,二是观众席音响系统

       台上的音响回输系统是由专人操作的独立系统。音响设备是特设的返送调音台和返送音箱,其操作准则是要台上演员都能清晰听见自己及其他人的演奏,同时,返送系统的声音不能影响到观众。回输系统基本要保证每名乐手都有一路回输,最好是用耳机,或者放置一只小型音箱,越靠近乐手的耳朵越好。歌手的回输系统则要复杂一些,很多音响设计师都会在歌手走动范围内安放多只返送音箱,回输调音员要根据歌手的位置传送回输信号到距其最近的返送音箱,用不上的返送音箱和传声器则要关闭,以减少干扰和噪声。近年来,无线回输耳机系统的应用减少了回输系统与观众席系统的冲突与矛盾。

音响演出活动工程之流行音乐演唱会舞台音响设计流程

       观众席的音响系统主要是将台上演员的声音经处理后传送到观众的耳朵里。系统的布局是要看舞台的布局是单面台或是三面台或是中间台。

单面台的音响布局多模仿家用立体声音响,在舞台两侧各设置一组音箱。家用立体声音响和家用影音系统的多声道重播是设计给一人坐在“皇帝位”(最佳位置)欣赏的,因此,在大厅堂里模仿家庭立体声音响的布局只有坐在“皇帝位”的一人能够受惠,其他座位上的观众对其声音感受并不一样。

       三面台与中间台音响布局则多在观众前面台口、台中上空置一组音箱。三面台的有三组,如舞台在北面,则在东、南、西面台口、台中上空各置一组音箱。中间台则在东、南、西、北四面台口、台中上空各吊置一组音箱。每组音箱都是单声道重现,也有音响设计师特为立体声而设计音箱布局,在台口左右各安置一组音箱,模仿家用音响的2通道立体声布局。

       流行音乐演唱会演出的技术要求是音量最高105dB~110dB ±3dB,频宽50Hz~16kH。

       音色需要有清晰的层次和定位,且演唱者的声音在听感上要令观众有亲密感。在演出场地所说的亲密感就是直达声与第一反射声的早期延迟的效应,早期延迟愈短,场地的亲密感愈好。流行音乐演唱会是电声制作,如演出场地亲密感不够,电声系统也可以协助。电声音乐里的亲密感在于低频。例如,演唱者使用单指向性传声器,音源离传声器愈近,低频效应愈强。单指向性传声器的邻近效应是很多流行音乐歌唱时使用的技术,用以提升歌声的亲密度。

       另外,流行音乐整体上注重高、中、低频的平衡,根据音乐种类调节,如抒情类除了注重歌声的亲密感,也要注重伴奏音乐的温暖度(低频效应)。在调节系统时可特别在100Hz频率以“山峰”型均衡加上3dB~6dB,以提升系统的温暖度。

       流行音乐乐队演出时,全体乐队成员都在台上表演。流行乐鼓安置在台上中间后方,由于它的前面有其他队员,所以通常被安置在高台。高台的左右布置其他队员如吉他手、键盘手。主音歌手安置在鼓的前方中间位置,旁边是其他歌手。

       无论是乐队演出还是个人演唱,拾音布局方面除了鼓使用传声器,其他乐器如键盘类乐器、电吉他等的信号都是经效果器之后直接输入混音台。

音响演出活动工程之流行音乐演唱会舞台音响设计流程

       所有台上演奏乐器的直接输出信号或是传声器信号都从台上传送到分线箱后一分为二。一路接驳到返送调音台,另一路接驳到观众系统的调音台。返送调音台的信号因应个乐手的需要,经处理和混合后传送到各乐手的个别监听器上。观众系统的调音台的信号经处理和混合后传送到观众席的音箱,再传送到观众的耳中。

近年来,对流行音乐演唱会音响的音质要求愈来愈高。为了适应这种要求,除了应用回输耳机以减少回输音响对观众席音响的干扰,电子乐器的应用包括电子鼓及电子管弦乐的应用也日益盛行。此举有助消除安放在乐器间的传声器的相互干扰,从而提升演唱的整体清晰度及器乐的明晰度。

       综上所述,流行音乐演唱会音响设计要求较高,所以对调音师的要求很明确,耳听的同时,动手去调节演唱及音乐的音量、音色与平衡。对每一首歌的乐器分布、音乐布局、每节每段的音效应用都需要达到应用自如的境界。能将歌曲、器乐在唱片录音时的特色原原本本地经过观众席的音响系统,重现在观众的耳中,是流行音乐演唱会音响设计的理想目标。


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