电音节,一个让你嗨爆天的听觉盛宴,极致的舞台灯光和音响魅力

电音节,一个让你嗨爆天的听觉盛宴,极致的舞台灯光和音响魅力


近几年,受全球电音市场影响,全国各地的电音节越来越多,国内地方政府对娱乐演出类的舞台灯光音响项目也更加开放,这让电子音乐逐渐趋于主流,举办地方电音节也称为一个娱乐大趋势。像全球最著名的三大电音节:百威风暴电音节、比利时电音节、电子音乐嘉年华它们各自有不同的风格,不同举办的地方。不过唯一的共同点就是它们的现场都是很燥、很火的。


贝拉利音响相信,未来国内电音市场的前景会非常可观,电音节盛行的时代,也为舞台灯光和舞台音响等设备提供了广阔的发展潜力和空间。当然,这个市场巨大的同时,对于产品的品质也是十分注重的。因此,贝拉利能为电音节提供专业的舞台音响设备,让现场音响效果得到稳定的保障和支持。


音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索


       常规的音乐节舞台音响系统设计,会在主舞台两侧吊装主扩声线阵列音箱,以降低功放的功能损耗,如果场地较大,还可以在观众席后区设置后区辅助音箱,以弥补后区响度的不足,使声场更均匀。

       另外,由于音乐节演出者会出现乐队,乐队成员分布位置不同、功能不同,要求听到的声音内容也不同,在舞台音响系统设计过程中要根据实际情况进行舞台分区,在调试中满足每个乐手的需求。在演出前调试好返送监听系统,每个返送区的音箱使用单独的均衡器。


音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索


       参考去年举办的格莱美音乐节北京站,演出主扩系统共采用46只双12寸三分频线阵音箱,左右各23只吊挂。舞台前方集中摆放双21寸有源低频音箱28只用作低频系统。6组双8寸三分频线阵音箱作为前区补声。侧场补音则是左右各自摆放一组双8寸三分频音箱。


音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索

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音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索

音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索

音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索


       看回国内的太湖迷笛音乐节,在2018年的太湖迷笛音乐节上,主办方将舞台分为4个,唐舞台为主舞台,战国舞台和清舞台是金属舞台,孩迷舞台是孩子乐队舞台。唐舞台使用了双15寸线性阵列扬声器系统共24只作为主扩声全频系统。战国舞台采用双12寸线性阵列系统16只,双18寸超低频扬声器16只。清舞台与孩迷舞台各使用了双10寸线性阵列扬声器,双10寸低音加4寸高音的组合,高音分频达800Hz,通过专利高音波导管技术,一瞬间将舞台上的所有乐器全部表达。


音乐节狂欢的背后,舞台音响系统探索


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